雅韵芳华 婀娜隽永

靳小航

　　由于工作原因，我有幸参与编辑艺术家冯倩女士从学生时期至今不同阶段的部分作品，既有时代的温情又倍感亲切。说有时代的温情，在于其从传统的根基中撷其真意，又从时代精神出发，使作品富含生活气息与时代趣味。说到亲切，则在于其作品中笔墨静穆、和谐，流露着一种自然的亲切感。

　　年少时的严格训练使得冯倩的绘画具备了扎实的基本功，同时自幼求学于中央美术学院著名教授、一代工笔花鸟画大师俞致贞先生（张大仟、于非闇先生的入室弟子）、董寿平、金鸿钧、史秉有、高宗水、詹庚西等诸位教授名家，于笔墨之意与制形之法皆有所得，至今研习花鸟画四十余载，造诣非凡，成就卓越。

　　毋庸置疑，她的工笔画汲取了宋人的意蕴和格调，无论精勾晕染还是水墨淋漓都折射出宋人的影子，我虽没有完整品味过冯倩老师的全部作品，但说其饱含宋人余韵，毫不为过。她的工笔花鸟画精工富丽、艳而不俗，让人有百看不厌的舒畅感。在发扬传统的同时深入生活，对笔墨进行创造性的革新，吸收西方印象派色彩情感方面的表现手法，画面色彩和谐、扣人心弦，而不是一时的感官刺激。这是对中国传统色彩观的再发现、再认识、再发展。细细思来，唯有内秀和丰富的精神内涵才能创作出高雅的艺术作品。一幅幅充满生机的画作呈现在我们面前时，让我们既看到了色彩的生命力，又看到了传统精神的内涵。

　　冯倩老师能以写意的精神吸纳工笔的精微。她的小写意，将工写巧妙结合，有掌控、有构思、有章法，画面洒脱奔放；作品形似神俏，富有笔墨情趣，又将花鸟世界的丰富多彩和盎然的生气与自己的内心感受结合起来，既有形式美又富有内涵。从她的小写意中，我们可以看出大的境界，令人赏心悦目。她的大写意笔墨酣畅淋漓，可见其沉稳的传统笔墨功底，又不墨守成规，呈现出强烈的时代色彩和感人的情绪渲染。这体现了她的美学理念与艺术追求及深刻的文化精神内涵。其写意花鸟无论是笔墨还是色彩，都使人感到气势磅礴又韵味十足。冯倩对花鸟画的执着，让我们看到了她对艺术的深情，这是画家独特的艺术修养与精神世界的表达。

　　北宋周敦颐曾写词赞美莲：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉。”莲，是花中君子，也是冯倩老师最爱表达的花卉之一。《泼彩写意荷花》系列，墨色灵秀焕发、清新可人，浅墨、淡墨、浓墨层层递进，借助自然来表现生趣，保持自然美的同时又传达了自己的情感与情思。

　　艺术的精髓在于它的创造性。冯倩不仅继承了传统工笔画的真正精髓，她对西方现代艺术也潜心研究，在传统范式的永恒性中发掘当代性，并在个人艺术实践中反复探索，从中发展出了自己的艺术语言。

2018年1月30日于北京雅昌艺术中心

冯倩作品赏析

夏日

浓芳

姚黄

寒露

紫云

春浓

春艳

芳华

粉妆

富贵图

国色

凝碧

秋露

秋鸣

秋韵

咏蝶

简介

　　冯倩，1953年生于北京，祖籍山西省寿阳县。深造于中央美术学院中国画系及国家画院。山西省工笔花鸟画会常务理事，山西艺术职业学院客座教授。出版有《冯倩画集》《花鸟虫趣图》等画册。

　　其作品曾多次参加国内外各种文化交流展并获奖，1987年《秋荷》在中日女子文化交流展中获大奖，1991年《夏梦》在中国美术馆当代青年画家精品展中获优秀奖。