无论如何说，收藏家都是最为挑剔的一族。在收藏家眼里，工笔画的细腻、严谨，工笔画的精致、典雅，都不得不令他们赏心悦目。即便一个没有受过任何艺术陶冶和美学训练的人，也会为工笔画的唯美而留连忘返。

　　2015年10月7日，一幅由郎世宁等画家创作的清乾隆《纯惠皇贵妃朝服像》工笔画以1.1亿元的天价成交，成为艺术品拍卖排行榜上单品成交价格最高的作品。工笔画市场已经步入了‘亿元时代’。

夏日

　　实际上，在艺术品拍卖市场上，工笔画是涌现天价作品最多的书画品种，以郞世宁、仇英、陈洪绶等为代表的古代工笔画家和以张大千、于非闇、谢稚柳等为代表的近现代工笔画家，历来是藏家追逐的热门。

　　近现代板块，张大千、于非闇等画家的工笔画作在拍卖市场上亦屡创新高。嘉德2013年春拍会上，张大千的《红拂女》拍出7130万元的天价，于非闇的《四喜图》2012年拍出736万的高价。

浓芳

　　在眼下这个浮燥得不能再浮燥的社会，由于工笔画创作周期长，真正称得上大家的并不很多，称得上精品的又少之又少。与写意画相比，其成交率和成交价早已被市场认可，即便同一位画家，其工笔画的价格至少在写意画价格的五倍乃至十倍以上。从艺术和社会关系的角度，工笔画这个在数千年里代代相承、不断演变的体系就肇始于以线条勾勒、设色渲染的绘画样式，其实早就奠定了中国绘画语言的特质，也早已留下了中国绘画的基因。正因如此，工笔画不仅代表着中国画的过去，也代表着中国画的未来，更体现着中国画的价值和中国画的品味。当然也体现着的审美和诉求。

姚黄

　　冯倩，作为张大千，于非闇的再传弟子，俞致贞先生的学生，在工笔画上的造艺非凡，看到她娴熟的技艺和表现手法——无论是构图、画面、细节、意向都堪称经典，尤其是一些作品散发出浓浓古韵，画面让人一下从喧嚣的现实中安静下来，回到深宅大院和午后落花的情境中去。她的工笔没有丝毫匠气，在她营造的荷塘里，有一种梦境般的感觉，比如《清辉》中水面那一轮皎洁的月亮；《粉妆》也是这般风格，似有一层清雾笼罩着画面。

粉妆

　　中国画讲究神韵之美。工笔画以精谨细腻的笔法刻画事物，工细逼真，呼之欲出；写意画则用简练概括的笔法描绘事物，纵笔挥洒，墨彩飞扬。一个精雕细刻，一个洒脱奔放，将中国画的神韵表现得淋漓尽致。

　　好的工笔画，站在它的面前，你都会不自觉地忘了它是一幅工笔画，因为它给人的感觉很轻松、很写意。就像跳芭蕾舞，许多的高难度动作让你意想不到，简简单单转个身，其实背后藏着不少工夫。比如《凌波仙子》《风叶青葱亦自香》，中西合璧，印象与具像相结合，粗旷与精微对比。用泼彩的形式表现荷叶的生动、洒脱，黄色和绿色的点染让画面色彩更加丰富，荷花则用工笔的晕染手法描绘得极精致、妩媚、栩栩如生；这个系列的《风吹白莲》用大片蓝色表现荷叶，有一种特别的美感。

夏菡

　　2017年12月29日，山西太原美术馆将展出冯倩女士的部分工笔画，一同展出的还有由“印象唯物”出品的工笔画艺术衍生品，届时，太原的朋友们可以一饱眼福。